Le début du dessin a été posé avant l'avènement de l'écriture. Confirmation de ces peintures rupestres par des peuples primitifs. En art, la technologie a sa propre direction. La technique de dessin rapide est utilisée par les artistes en herbe, les professionnels et comme passe-temps.

Qu'est-ce que le dessin?

L'essence de l'esquisse est de véhiculer la pensée nécessaire, sans prendre en compte les détails sans importance et insignifiants. Il peut contenir des images et des mots.

Le croquis est rapide. Lorsqu'une idée ou une inspiration vient à l'improviste, une esquisse naît aussi spontanément. Un rapide dessin est erratique. Ils le terminent, le corrigent, ce n'est pas un travail achevé.

Pourquoi apprendre la technique du dessin rapide

Si vous souhaitez commencer à dessiner, le dessin est la technique la plus appropriée. Dans cette direction, il n’existe pas de règles ni de cadres clairs, il est impossible de se tromper. L'essentiel est de transmettre l'idée.

Le croquis est une technique de dessin rapide.

C’est un moyen de perfectionner les compétences et la maîtrise du dessin, mais aussi:

  • Des scientifiques belges ont prouvé que le dessin était un bon exercice pour le cerveau et la mémoire. Par conséquent, dessiner est une excellente activité pour le temps libre.
  • Pour les personnes exerçant des métiers créatifs, un rapide dessin est tout simplement nécessaire, car il constitue un outil pratique pour corriger l’idée. Montrer son interlocuteur et le faire n'est pas ennuyeux.
  • Pour les voyageurs. Si vous dessinez des objets intéressants, vous vous en souviendrez plus clairement qu'avec l'aide de la photographie.
  • Dessiner des croquis permet de se détendre, de réduire le stress et de s’amuser.
  • Sketching vous aidera à commencer à voir des détails intéressants du monde qui vous entoure.

Outils et matériaux

Bloc-notes, crayon, gomme à effacer - voici le minimum d'éléments à prendre en main pour dessiner:

  • Le crayon à mine est disponible en 3 couleurs: noir, blanc et gris. Les crayons se distinguent par leur dureté. En Russie, il existe 3 échelles de dureté: M - souple, T - dur, TM - dur souple. Largeur européenne: B - doux, H - dur, F - moyen, HB - doux. En Russie et en Europe, à côté de la lettre du marquage se trouve un chiffre indiquant le degré de dureté.
Le plus souvent, le crayon graphite est utilisé pour les croquis.
  • Une gomme peut être dure, douce, dure avec une touche de sable (pour enlever la couche supérieure de papier), un bourrin pour enlever la tonalité.
  • Les stylos à l'hélium sont populaires pour dessiner. Cela est dû au fait qu'un gel ou un autre liquide à base d'eau est utilisé dans un tel enclos. De ce fait, le processus d'écriture devient plus facile. Les inconvénients des stylos sont une consommation d'encre élevée et une forte probabilité de fuite.
  • Un stylo à l'hélium blanc est utilisé pour le papier de différentes couleurs ou d'autres couleurs dans l'illustration. Convient comme correcteur.
  • La doublure est un stylo de dessin qui est ravitaillé en encre. Il en existe 3 types: jetable, avec une cartouche remplaçable ou rechargeable. Pour un dessin d'esquisse, les options uniques sont plus souvent choisies. À l’aide de la doublure, des coups de différentes épaisseurs sont effectués. Les avantages incluent le fait qu'un tel stylo utilise une encre imperméable.

Brashpen est un type spécial de doublure. Ceci est un stylo avec une pointe de brosse. Il en existe 2 types principaux: fin, similaire au noyau d'un stylo-feutre et large, comme un pinceau. L'encre des pinceaux est imperméable ou à base d'eau.

Dessins d'esquisse populaires - Utilisation de marqueurs
  • Il existe 3 types de marqueurs - art, décoratif et industriel. Les dessinateurs utilisent l'art. Les peintures de marqueur sont imperméables et lavables, permanentes, non miscibles et miscibles, transparentes et imperméables. Les pointes des marqueurs sont également diverses - carrées, rondes et biseautées. Il y a plus de 350 couleurs dans la palette des marqueurs.
  • Le dessin à l'aquarelle implique des peintures à base d'eau. Il y a une peinture solide, pâteuse et liquide. L'aquarelle professionnelle est utilisée pour les techniques de dessin rapides. La palette standard contient 24 couleurs.
  • Le charbon pour le dessin existe en 3 versions: bâtons, crayons et fusain pressé.

Pour dessiner des objets volumineux, on utilise du charbon doux et des parties dures pour les détails. Cela montre bien la texture. Le charbon est en plastique et ne tient donc pas bien sur le papier. Les dessins au charbon ne peuvent pas être stockés à moins d'être traités avec un fixateur spécial. Pour un artiste novice, vous devriez essayer un crayon au fusain.

  • La sangina est un matériau souple pour dessiner sous forme de crayons de couleur. La palette de couleurs de sanguine du rouge au brun. Ce matériau, comme le charbon, n'adhère pas bien à la surface et doit être fixé. La sanguine, de par sa couleur, est plus souvent utilisée pour représenter le corps humain ou des portraits.
  • Papier. Pour les techniques de dessin rapide, il est important de choisir le bon papier. Il existe des options universelles, mais si vous utilisez des matériaux différents, le résultat sera différent.

Les propriétés utilisées lors du choix du papier pour l'esquisse sont la densité, la texture et la couleur. Pour les esquisses, le papier d’une densité de 120 à 130 g / m2 convient aux travaux avec des aquarelles à partir de 200 g / m2. La règle principale est que ce n'est pas mince.

La texture du papier est divisée en lisse, grainé, en relief, artisanat (rugueux, fort, brun). Le papier lisse sera pratique pour dessiner de larges taches de couleur et mat pour les petits détails. Le papier lisse peut ne pas convenir aux aquarelles et au mascara, car le matériau ne s'y attarde pas.

Pour dessiner, il est important de choisir le bon papier.

Le papier blanc est mesuré en pourcentage. Le papier blanc a de 70% à 98%. La clarté de l'image dépend de cet indicateur. Plus le pourcentage est élevé, plus l'image est nette. Il n'y a pas de règle unique lors du choix du papier, vous devez rechercher et essayer.

Esquisse Genres

L'esquisse (la technique de dessin rapide a sa propre direction) peut être réalisée en tant qu'esquisse rapide et en tant que dessin d'esquisse. Le dessin est une œuvre que l'artiste a créée pendant plusieurs heures et qui a été soigneusement préparée.

Genres de croquis:

GenreDescription
Croquis intérieurCroquis de l'intérieur, design, décor
Croquis de modeCroquis basés sur le thème de la mode et de tout ce qui s'y rapporte
Croquis de la villeImage de bâtiments, de structures et de paysages urbains
Dessin de paysageDessins de places, parcs, terrains personnels et jardins
Esquisse botaniqueDessins de tout ce qui a trait à la flore - compositions florales, plantes, champignons
Croquis d'épicerieDessins Alimentaires
Croquis de voyageEsquisse faite en voyage
Portrait esquisseImage d'un visage humain
Dessin industrielCroquis d'appareils ménagers et d'articles ménagers

Techniques d'esquisse

Les croquis sont classés en fonction des matériaux utilisés.

Croquis au crayon

L'esquisse (la technique de dessin rapide est souvent réalisée au crayon) est la méthode la plus facilement accessible. Seuls des appareils simples sont nécessaires - un bloc-notes et un crayon graphite.

Pour commencer à construire le dessin, des lignes libres sont utilisées, la pression exercée sur le crayon est minimale et il se situe à un angle minimal par rapport au papier. La même technique est utilisée pour la teinte de base de l'image. Formes facilement esquissées.

Pour marquer les lignes de contour, le crayon est tenu comme si vous écriviez, avec un grand angle par rapport au papier. Ces lignes doivent être soigneusement contrôlées du début à la fin.

Marqueur d'esquisse

Lorsque vous dessinez des croquis avec des marqueurs, plusieurs techniques sont utilisées:

  • Dessin aux contours.
  • Dessiner sans contours.

  • Marqueur, en complément d'autres matériaux.

Technique en trois étapes

Cette technique convient aux débutants en dessin.

Comprend 3 étapes pour créer une image:

  1. Croquis au crayon. Lors de la première étape, une esquisse au crayon est créée, sur laquelle sont indiqués les contours et les principaux éléments du futur dessin.
  2. Remplir la couleur. Dans la deuxième étape, les taches de couleurs principales sont coulées. Le plus souvent, ils utilisent l'aquarelle, mais des marqueurs sont également possibles.
  3. Traitement des marqueurs. Lors de la phase finale, les contours du dessin sont définis, ainsi que de petits éléments et détails qui donnent à l’esquisse un aspect fini.

Il existe une autre variante de la technique en trois étapes dans laquelle la séquence de points est modifiée. Après avoir tracé avec un crayon, le traitement des marqueurs est terminé, puis la couleur est remplie.

Comment apprendre à dessiner

Le croquis est une technique de dessin rapide, et si vous supprimez le stéréotype voulant que le talent soit nécessaire pour dessiner, tout le monde peut apprendre. Le dessin est une compétence qui va de pair avec l'expérience. Vous n'avez besoin que de formation et de pratique.

Comment apprendre à dessiner en utilisant la technique du dessin:

  • Vous pouvez commencer par la coloration, en passant progressivement aux esquisses complexes, puis à la création de vos propres dessins. Il sera plus facile de dessiner si cela se fait par étapes.
  • Pour un artiste, deux compétences sont nécessaires: il s'agit du contrôle de sa main et de sa vision.
  • Pour vous entraîner au contrôle manuel, appliquez des exercices mécaniques. Ils peuvent être fabriqués avec un crayon graphite.
  • Dessiner des cercles de différentes tailles. L'essentiel est que les cercles ne se croisent pas. Remplissez donc toute la feuille en essayant de tracer autant de cercles que possible. Cet exercice vous aide à vous détendre, à vous remplir la main et à exercer votre vigilance.
Le fait de dessiner des cercles de taille différente tout en ne se chevauchant pas facilite l’apprentissage de l’esquisse
  • Le deuxième exercice est connecté avec des lignes. Remplissez la feuille avec des hachures. Il est important d'apprendre à appliquer les hachures dans différentes directions sans avoir à tourner une feuille de papier.
  • Un débutant en dessin doit apprendre à représenter un ensemble de base de formes simples - une ligne, un triangle, un rectangle, un ovale.
  • Pour dessiner un objet complexe, il est divisé visuellement en plusieurs formes simples. Par exemple, une maison est un objet complexe, mais mentalement, elle peut être divisée en plusieurs simples - un rectangle, un triangle, un carré.
  • Lorsque vous dessinez des dessins complexes, la loi de la perspective est utilisée: plus le sujet est éloigné, plus il est petit par rapport aux plus proches. En utilisant cette loi, on fait des croquis tridimensionnels et volumineux.
  • Sur des croquis complexes, tracez des ombres et des lumières. Les hachures simples véhiculent une légère ombre, la croix crée davantage de zones ombrées.
  • Les esquisses complexes incluent des portraits. Les créer nécessite de l'attention et de la diligence. Ils passent aux portraits lorsqu'ils ont de l'expérience en dessin.

Conseils pour les débutants

Des artistes expérimentés conseillent les débutants sur certains problèmes techniques.

Comment ne pas graisser une image

La première étape d'un dessin de qualité consiste à le manipuler avec soin.

Si vous touchez avec la main, la zone esquissée peut être maculée et les traces de graisse resteront sur une feuille encore propre. Pour éviter cela, placez un morceau de papier sous le bras. Pour les gros travaux, des dispositifs spéciaux sont utilisés - un pont ou un mât.

Pour enlever les miettes de la photo, utilisez le pinceau prévu à cet effet. Il est important de garder la brosse propre pour ne pas tacher le dessin.

Pour éviter le maculage de l'esquisse, utilisez une pince spéciale. Le motif est fixé par parties au fur et à mesure que la feuille est remplie ou tout à la fin du travail. Mais le verrou doit être utilisé avec modération.

Comment dessiner des boucles

Commencez à dessiner des boucles avec la construction de la base - le crâne. La coiffure est divisée en plusieurs parties principales et leur configuration est déterminée. Ces poils, situés séparément du crâne, sont dessinés séparément. Les boucles situées dans le lobe frontal sont particulièrement soignées.

Vous pouvez dessiner des boucles de plusieurs manières:

  • Les lignes ondulées sont représentées - les contours des boucles futures.

À proximité, sans toucher, s’ajoutent des lignes miroir qui se connectent aux extrémités.

  • Les rectangles sont tracés sur une diagonale.

Chaque rectangle suivant est plus petit que le précédent. Ensuite, les lignes opposées sont reliées par des lignes droites.

  • Un cône tronqué est dessiné.

Des lignes obliques lisses relient les côtés opposés du cône, à la manière d'un ruban. Lorsque vous peignez, rappelez-vous que sur la surface avant, la boucle doit être plus légère que la profondeur.

Texture

L'utilisation de la texture décrit les propriétés des surfaces. Il n'y a pas qu'un seul moyen de créer des textures dans les esquisses, il y en a beaucoup, à la fois simples et complexes.

Voici quelques exemples de création de textures simples:

  • La texture de l'arbre est créée à l'aide de lignes verticales de différentes épaisseurs qui se déplacent et créent une bande incurvée.

  • La texture concrète est faite dans plusieurs nuances et chaque prochain est plus foncé que le précédent. Appliqué avec des traits caractéristiques, déplaçant le chevron de manière chaotique, en changeant la direction de chaque frottis.
  • Une façon inhabituelle de créer une texture de pierre. D'un côté de l'éponge pour la vaisselle, vous devez déchirer de petits morceaux de différentes tailles. Alors que tout le côté devient inégal. Diluez ensuite avec de l'eau toute peinture commode - aquarelle, mascara, gouache. Et l'éponge obtenue, appliquez soigneusement le motif.

Technique d'ombrage

Il existe 2 techniques de dessin dans le dessin - il s’agit de hachurer et d’ombrer. En dessin académique, on pense qu'avant de se lancer dans la technique d'ombrage, il est nécessaire de maîtriser la technique d'éclosion.

La technique d'ombrage convient aux dessins avec des matériaux mous tels que le sanguine ou le charbon de bois. Feathering consiste à frotter la ligne sur du papier à l'aide d'un bâtonnet spécial tordu à partir du papier, un effaceur. En utilisant cette technique, ils ajoutent du volume à la figure et au réalisme du dessin dans son ensemble.

Pour l'ombrage, utilisez des bâtons de papier spéciaux

L'ombrage doit être fait le long du trait, passant de l'obscurité à la lumière. C'est un travail très laborieux et long. Les ombres de haute qualité sont monophoniques, sans lacunes, dans lesquelles le ton passe en douceur de sombre à clair.

Ombrage

La hachure classique est la technique de dessin de base nécessaire à tout dessinateur. Il est utilisé pour indiquer la direction du clair-obscur, les rapports de tonalité, pour donner la texture et la forme nécessaire au sujet. L'esquisse utilise différents types de hachures.

Règles d'éclosion:

  • Les traits doivent être appliqués séparément, l'un à côté de l'autre et après chaque déchirure du crayon du papier.
  • Ne faites pas de zigzags ni de virgules.
  • Le déplacement avec l'éclosion suit de l'obscurité à la lumière.
  • Appliquez un ombrage à la forme de la figure.
  • Lorsque vous faites des hachures croisées, définissez l’angle d’inclinaison minimal.
  • Pour une hachure plus uniforme, plus de couches sont appliquées.

  • À chaque couche suivante, ne terminez pas la hachure jusqu'à la fin de la ligne précédente afin d'éviter la formation d'une couture.
  • Vous ne devez pas utiliser les nuances et les nuances dans une esquisse. Cela donnera une image bâclée.

Il existe de nombreux types d'éclosion. Certains d'entre eux: courts, parallèles, traits croisés, hachures de contour.

Gestion de crayon

Le croquis est une technique de dessin rapide qui permet de créer des cartes visuelles. Pour qu'un débutant apprenne à dessiner, il n'est pas nécessaire de vous forcer à tenir le crayon correctement. Mais cela vaut la peine d'essayer de nouvelles méthodes, elles peuvent être plus pratiques pour la main. Et si vous apprenez, c’est-à-dire que vous prenez l’habitude de tenir un crayon correctement, les traits seront alors plus lisses et plus précis.

Manières de tenir un crayon:

  • Tenez le crayon avec un "pincement", comme pour l'écriture. Avec cette méthode, seuls les doigts fonctionnent, des coups courts sont obtenus. Cette méthode convient à l'étude de petites pièces lorsqu'une précision particulière est requise.
  • "Pour le milieu." Le crayon est pris au milieu et serré avec les doigts écartés, situés presque parallèlement au papier. Dans ce cas, le pinceau fonctionne et la main est détendue. Avec cette méthode, des traits longs sont appliqués, le ton de l'esquisse est défini.
  • "À portée de main." Le crayon est serré dans la paume avec votre pouce. La main devrait être détendue. De cette manière, de longues lignes sont dessinées lorsque vous travaillez sur l'ensemble du dessin.

Idéalement, lorsqu'un dessinateur oublie un crayon, cela devient une extension de sa main.

Appliquer des lignes différentes

La ligne est la base de l'esquisse. Ils décrivent les contours et le ton (hachures). Les lignes peuvent être: droites, courbes, simples, complexes, longues, courtes, épaisses, minces, contours, auxiliaires.

Règles d'utilisation des lignes dans l'esquisse:

  • En esquissant, les lignes doivent être vivantes. Pour ce faire, elles sont effectuées rapidement, nettement et ne sont pas encerclées plusieurs fois. L'utilisation de différentes lignes dans le dessin vous permet d'obtenir différents effets.
  • Pour mettre l'accent sur un objet, il est dessiné avec des lignes plus larges.
  • Pour souligner le poids de l'objet, le plus lourd est représenté en lignes épaisses et léger en fines couches.
  • Pour accentuer la lumière et l'ombre, les objets dans l'ombre sont indiqués par des lignes plus épaisses et illuminés par des lignes minces.
  • Si l'objet est décrit plus en détail, il sera tracé en traits fins. Et celui qui est plus proche est épais.

Comment dessiner des silhouettes

Une silhouette est la forme d'un objet avec un espace intérieur rempli, comme une ombre. Lors de la représentation d'une silhouette, il est impossible de transmettre des caractéristiques et des détails de l'espace intérieur de la figure. Mais les détails sont importants, ce qui créera la silhouette. Cela dépend si la silhouette est reconnaissable ou devient illisible.

La silhouette est représentée dans un ton sombre sur un fond clair, moins souvent dans l’inverse. Un objet dessiné à l'aide de la technique de composition de silhouette est une image généralisée. La principale caractéristique de la technique de la silhouette est le contraste des couleurs. Cette technique décrit: portrait, architecture, figures humaines, paysages.

Чтобы нарисовать силуэт, необходимо правильно определить пропорции объекта и найти отличительные черты контура. Например, для рисования человеческого силуэта за единицу измерения берут голову. Тело равно 7 таким единицам плюс голова. А портреты обычно изображают в профиль.

Как перевести рисунок с помощью кальки

Для копирования рисунка есть несколько способов: через копировальную бумагу, с помощь лайтбокса, через кальку. Калька – это тонкая, прозрачная бумага.

Этапы перевода изображения через кальку:

  • Необходимый рисунок закрепить на поверхности. Для этого используют специальный скотч, обычной может травмировать бумагу.

  • На бумагу уложить кальку. Ее закрепить аналогичным способом.
  • Обвести изображение карандашом. На этом этапе можно избавиться от деталей, которые не нужны или перенести на другое место. Также стоит тщательно проработать все мелкие детали.
  • Снять кальку и перевернуть ее на другую сторону. Мягким графитовым карандашом заштриховать все нарисованные линии. Этого пункта можно избежать, если обводить рисунок мягким, не заточенным карандашом. В этом случае будет меньше грязи на финальном изображении.
  • Закрепить бумагу, на которую переводится изображение. На нее аккуратно разместить кальку заштрихованной стороной.
  • Острым карандашом снова обвести все изображение. Графит от штриховки переведет рисунок на бумагу.

Симметрия в рисунке

Симметрия - это соответствие одной половины предмета другой, относительно точки или прямой.

При полном соответствии - это симметричный предмет, если есть небольшое отклонение, то дисимметричный. Когда отклонение значительное, то это асимметрия. Абсолютная симметрия бывает в предметах, созданных человеком, а в природе же очень редка.

Чтобы нарисовать симметричный предмет, необходимо обозначить центральную ось. Затем наметить легкими линиями половину предмета и скопировать их относительно центральной оси. При рисовании симметричных предметов важна точность.

Картинки для начинающих поэтапно

Яблоко:

  • Нарисовать круг.
  • Участок, где будет плодоножка, обозначить дугой. 2 линиями вверх изображается палочка.

  • Скосить немного участки снизу и сверху, придавая необходимую форму.
  • Нарисовать симметричный листик и добавить ему прожилки.

Диван:

  • Нарисовать прямоугольник.
  • Поднять спинку и придать форму подлокотникам.

  • Затем изобразить видимую боковую часть и низ дивана.
  • Два прямоугольника для подушек сидения.
  • Легкими линиями подчеркнуть детали. В завершении можно придать цвет.

Сцена:

  • Нарисовать прямую, горизонтальную линию, которая обозначает потолок.
  • От нее, с двух сторон, симметрично изобразить кулисы.

  • Далее прямыми линиями (можно по линейке), нарисовать стены и сцену в виде полукруга.
  • Прямыми линиями дорисовать потолок и легкими штрихами обозначить горизонтальную штору.
  • Расчертить деревянный пол.

Чтобы попробовать себя в технике быстрого рисунка, необходимы самые простые материалы и минимальные навыки в изобразительном искусстве. Это одно из главных плюсов скетчинга. Он имеет в своем арсенале простые приемы и техники. Поэтому, широко используется и продолжает набирать популярность.

Автор: Ковальчук Ольга

Conception de l'article: Natalie Podolskaya

Видео про скетчинг

Скетчинг - техника быстрого рисунка для начинающих:

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